关于黑伯龙先生山水画的谈话

     俞黎华   文

友人参观书画拍卖会预展回来，对我感慨说黑伯龙先生的画价越来越提升了，我说这很正常。

友人问为什么。我说因为他画得好。“是不是画得好拍卖的价格就高了？”我说不一定。友人说愿闻其详。我说这个话题很复杂，犹老话“孩子没娘，说来话长”。非要说点：其一，有些作品是因为作者身价而提升了价格，作者失势、致仕价格就下来了，甚至不上拍了。黑先生是凭他的实力，据我所知他生前在美协和他供职的艺术学院没有十分荣耀的头衔。其二，世界上没有至清至纯的东西，水清不养鱼，拍卖行也不保真但大面上很透明，要看买方的眼识。从这点讲拍卖是浑水摸鱼的地方。

“你为什么说黑伯龙先生画的好呢？”我说那就谈点肤浅的认识供你参考。黑伯龙先生有深厚的传统功夫，他的画古意盎然，是读者的第一印象。他早年曾在母校山东大学（黑伯龙先生解放之初在“华大”工作过，后与山大合校）做过一次演讲，言必称传统，称夏圭马远唐寅都是他的楷模，我对此印象至今不忘。大概因为他传统深浸太深，有人认为他的画只古不今；据说他也有过在作品山水间，画上红旗电线杆藉以增加时代气息无奈的打算。

   “是不是作品越古越好？”不能绝对这样说，但就山水画而言，必须有相当古的元素，否则就不是中国山水画了。我想对黑伯龙先生山水画所谓的只古不今认识辩解，山水画古了有什么不好？中国人的审美欣赏习惯，喜欢拉开时空距离，展开想象空间。

再者所谓的古和今的概念，只是相对而言。比如黑伯龙先生作品假设在山水间画上红旗电线杆，相比当下山水画里画上推土机，其时代气息仍落后一筹。山水画的新，当然有题材内容的新旧之别，像像现代钱松岩的山水画，就表现了一些时代的内容。但是今天的许多真山真水，和几千年前的自然山水区别不大，所以中国人物画新的变化要远远比山水画大。李可染先生借鉴了西画光的表现形式，所以愈现难能可贵。中国山水画的“新”，应该说是中国山水画的“心“。这个“心”我们的前贤早就说过了。友人问是什么，我说这个真的应该你来做答。我当时没说，现在写成文字，就不能卖关子了，写出来就是----“外师造化，中得心源”即写画家胸中丘壑。

“那你说黑伯龙先生有深厚的传统功夫，体现在哪里？” 我认为主要是他对中国画写意精神的理解与把握，具体还是在笔墨语言间体现出来。你看黑伯龙先生的山水画气魄多大，真的能和古人比肩，他的画能从众多作品中迎面跳出映入你的眼帘。为什么？因为黑伯龙先生有“黑家山水“自家面目了。这也是我回答黑先生作品为什么上价的根本原因。

 最后不能不说的是，黑伯龙先生深厚的传统功夫还体现在他的书法上。中国画都是写出来的，山水画是典型的“书于画”，黑先生比同时代画家的字要好很多，这很说明问题。