唯美诗意里的行走——程乐静的艺术世界

专家评论     /    作者：刘玉林

程乐静是个教师，同时也是个画家。她的绘画对她来说，与其说这是精神世界的呈现，倒不如说是她品味生活的一种细腻方式。

通常讲，中国画创作中，人物重神韵，山水重意境，花鸟重趣味。程乐静的创作有人物有花鸟，有工笔有写意。涉及面广泛，绘画内容随心意而定。在艺术方面是一个有个性的女子。

程乐静画工笔，单从工笔人物来讲。笔下多为都市题材，间或有当代教学必不可少的“人体”。倒不是说她画得如何如何。可贵的是，她能用所掌握的技法来表述一种诗情，一种都市女子的神采与情怀。她是有情思的，同理，她的作品也是融合了一个女子真实情感的作品，她的创作是一种“源于生活”的创作。这是一种积极意义上的探索。

程乐静的作品是有文学内涵的，在她笔下，一位位阳光或缱绻的女性也都是有一腔情愫的。这些人物不一定是张爱玲或三毛里的小资女性，也不是旧上海“月份牌”上的媚娘舞女。程乐静所乐此不疲的是一个个当代女子的都市生活，是在绘画之外，一种浪漫与诗意的倾诉。只不过有人用的文字，而她所用的是画笔。她用画笔把诗行写下来，用丹青把散文涂过去。

一个有情怀的女子在塑造一个个现代人物的时候，或许她把自己的性格与情感赋予了她们。或期待，或沉思，或者是在享受阳光与雨露的沐浴。

花鸟作品更是在趣味之外平添了一份情怀。有时候不经意间就随手涂抹，不受时间和空间的限制。所以说我们对她的评价是可以游离于绘画之外的。但不可否认，她的作品是具备意境与意义的双重认可的，她是个有根系的画家，她的作品具有长成参天大树的潜质。

丰子恺说过，“眼睛是精神的嘴巴”。他还说过，“美术”是为了眼睛要求的一种文化。程乐静的美术思想是唯美的，从她的作品中我们能发现她是对美有需求甚至是渴望的，在她的眼中和笔下，美好的事情发生在这个美丽的时代，这是对今天我们的生活最好的诠释与抒情。她的可贵还在于对艺术的渴望和不断进取。让我们静静的等待她在国画技法上登峰造极。

她有一双发现的眼睛。有一种诗人所具有的情怀。她似乎从未把绘画当成一种工作，对她而言，绘画是另外一种形式上的消遣与抒发。一个女子仔细的观察着我们这个日新月异的世界，于景于事，有了感触，就去准备笔和纸，画下来。这是一位当代女子享受生活最好的方式，也是一种高雅而不俗的生存状态。从这种意义上讲，她笔下的那些画作，抑或是她自己，一个当代女子在展现她在这个世界里的各种精彩。又或者是对生活深刻的理解和洞察。

一位优雅的女子似乎不需要太过绚丽的张扬。对程乐静而言，她的“美术”无非是把她笔下的人物花鸟描绘的更加富有诗意，更加姿彩。从这种意义上讲，她的唯美情怀能够缔造她在“艺术”意义上的永久青春。