霄壤云泥 中峰雪霁--孙文韬

与雪峰兄是多年好友。每每遇到，谈论多是画面构图而非人情世故。其实朋友们都知道雪峰兄的艺术理想之高，是许多人难以企及的。而现实生活与个人的企盼总是有差距。正如康定斯基所言，艺术家在艺术中是自由的，而在生活里不是。幸而他有极顽强的信念，如同万仞峰峦拔地而起，接天摩空！用信念将理想与现实联系起来！

雪峰兄年少时向家中老人学习剪纸。对称和谐，匀衡律动等美术观念深切地影响着他。植根于民间美术的沃土中使他面对纷繁艺术理念时有超常的定力。使他获得了一种超越时间空间的艺术表述能力。使他摆脱了某些传统绘画的酸腐因子，代之以一种健康生动的情怀。他笔下的梅花形象不仅仅来源于传统文人画经典，还糅和了剪纸，版画，砖木雕刻等传统艺术形象。这使得观众在欣赏梅花高洁孤傲的同时，感受到一种强烈地生命力量！蓬勃刚扬！

雪峰兄习字，每日勤勉用功。徜徉于古人法帖，稍有进境则喜悦不尽。总觉意与古会是人生大快事。在雪峰兄看来“古意”是一种多义的存在，思古之心是游子对故乡的情愫，儿孙对父祖的追寻。大处显现做为个体对家国的归属感，小处明了既为人子又为人父的责任心。点画精严，守规中矩。崇古尚义的人伦意义之外，又有出乎意料，别开生面的意趣。生活总是需要艺术的装点。雪峰行笔时露飞白，时牵游丝，萦回左右，顾盼生姿。有此书格，画格立现。

雪峰兄画以水墨为宗。不慕虚荣，不随时风。他钦慕宋人全景花鸟画的宏阔场景，又喜好元人花鸟画的精微笔墨。既追求古雅风致，又表现现当代的画面构成骨骼。而最让人眼前一亮的是他处理画面空间的能力。西方绘画以焦点透视立基，画面存在统一的视觉消失点。虽然视觉效果逼真，但画面表达信息受局限。东方绘画多以散点透视为宗，画面多变，空间表现手法多样。雪峰倾向于后者，欣赏他的画作犹如读一篇散文，情之所之，画亦存焉。形散神聚！

雪峰兄会的多，剪纸，水墨，书法，篆刻等等。他又将他的艺术理想贯彻始终，那种画面空间多样，画面矛盾调和无碍，对称中求激变，和谐中融夸张的作品展现出鲜明的王雪峰特色，年轻是一种财富，允许人们尝试。年轻又是一种过程，铭记种种努力。让我们对雪峰兄产生更多更好的期待！   孙文韬